Кампус Vitra – проекти видатних архітекторів світу в одному місці

Кампус Vitra – унікальний кластер авангардних архітектурних проектів, проста елегантність, почуття краси і функція. Це єдине місце в світі, де на одній ділянці розташовані будівлі Френка Гері , Захи Хадід , Тадао Андо, Альваро Сиза, [19459003 ] Herzog & de Meuron , а також інших визнаних майстрів архітектури і легендарних бюро.

Losko зробив вичерпну добірку з 11 будівель і 4 арт-об’єктів комплексу, щоб ви могли зробити екскурсію по видатному архітектурному ансамблю.

Бренд Vitra

Vitra – швейцарська меблева компанія, яка вдосконалює будинки, офіси і громадські простору за допомогою дизайну. Продукти компанії розроблені в результаті ретельного процесу проектування, який об’єднує технічну перевагу з творчим генієм провідних світових дизайнерів. Головна мета Vitra – створювати функціональні і надихаючі інтер’єри.

У 1981 році велика пожежа знищила більшу частину фабричних будівель, побудованих в 1950-х роках, і керівництво компанії запросило відомих архітекторів для створення знаменитого кампуса. На думку Філіпа Джонсона: «з часів Вайсенхофа в Штутгарті 1927 року, в одному місці не було зібрано стільки будівель, спроектованих найвидатнішими архітекторами західного світу.»

Історія Vitra

Історія компанії почалася з сімейного виробництва Віллі і Еріки Фельбаум в маленькому німецькому місті Валь-на-Рейні. У 1953 році вони вирушили в США, де закохалися в колекцію меблів від компанії Herman Miller, спроектовану Чарльзом і Рей Имз і Джорджем Нельсоном. Після довгих переговорів в 1957 році Фельбаум почали виробляти у себе на заводі меблі Имзов і Нельсона, а також купили право на виробництво меблів у інших дизайнерів, які вважаються нині класичними: Олександр Жирар, Ісаму Ногучі і Вернер Пантон.

У 1977 році управління компанією взяв у свої руки син Віллі і Еріки – Рольф. До цього часу компанія була представлена ​​тільки в Швейцарії та Німеччині, тому він поставив собі за мету розвиток компанії по всій Європі і світу.

У 1981 році на фабриці в Валь-на-Рейні сталася пожежа: після удару блискавки будівлі фабрики загорілися і були знищені. Vitra вирішила не просто відновити фабрику, але побудувати власний кампус, на території якого будуть також знаходитися дизайнерські музеї. Для роботи над кампусом Рольф запрошував тих архітекторів, чиї проекти ще не були представлені в Європі. Так на території кампуса з’явилися будівлі Френка Гері, Ніколаса Гримшоу, Захі Хадід, Тадао Андо і компанії Herzog & de Meuron.

Сьогодні лінійка продукції Vitra складається з дизайнерських меблів для офісів, будинків і громадських місць. Для роботи над своїми продуктами Vitra намагається знайти таких дизайнерів, які актуальні і затребувані, а не просто кваліфіковані; у яких є що сказати сьогодні про світ в цілому, а потім дати відповіді з точки зору продуктів.

Продукція компанії Vitra отримали численні проектні нагороди міжнародних організацій. Продукти Vitra можна зустріти в громадських місцях по всьому світу, включаючи Бундестаг, Tate Modern у Лондоні, Центр Помпіду в Парижі, штаб-квартиру Deutsche Bank у Франкфурті, Novartis в Базелі, Міжнародний аеропорт Дубая або Міжнародний аеропорт Мюнхена.

Цей успіх був можливий тільки завдяки послідовному з’єднанню дизайну, якості та функції: дизайнери, інженери і архітектори працюють разом в майстернях Vitra, виконуючи найвищі вимоги виробництва меблів. Продукти повинні бути естетично привабливим, а також залишатися сучасними протягом багатьох років. Це і є концепція сталого розвитку Vitra, що розвивається з моменту створення компанії.

Будівлі на території кампусу

Будівля фабрики, Ніколас Гримшоу

Роки побудови: 1981-1983
Матеріали: залізобетон, алюміній

Відразу після пожежі спроектувати перша будівля в новому кампусі Vitra було доручено британському промислового архітектору Ніколасу Гримшоу.

Оскільки страхові фонди покривали тільки шестимісячну перерву у виробництві, Гримшоу спроектував фабрику, побудовану з легкодоступних збірних металевих елементів. Завдяки гофрованого листового металу, яким обшита фасад, будівля має явні промисловий стиль, який відображає його функції.

У 1983 році Гримшоу створив другий цех, який майже ідентичний першому і вміщує ще й офісні приміщення. Обидві будівлі все ще використовуються для виробництва і сьогодні.

Будівля фабрики, Френк Гері

Рік побудови: тисячі дев’ятсот вісімдесят дев’ять
Матеріали: гіпс, титано-цинковий сплав

Спочатку американський архітектор Френк Гері був запрошений тільки для проектування будівлі музею дизайну, але в 1989 він побудував ще великий заводський павільйон прямо за ним.

Музей відповідає своїми розмірами розташованої поруч фабриці Ніколаса Гримшоу, а типові для Гері скульптурні форми візуально пов’язують його проекти один з одним.

Всередині будівлі розташовані виробничі приміщення, випробувальний центр і офіси. Панорамні вікна на першому поверсі дозволяють перехожим спостерігати за виробничим процесом.

Будівля фабрики, Альваро Сиза

Рік побудови: 1994
Матеріали: цегла

Великий і простий цегляний цех, спроектований Альваро Сизої, нагадує безликі фабричні будівлі 19-го століття і надзвичайно ненав’язливий в порівнянні зі своїми сусідами.

Найбільш помітною і привабливою частиною будівлі є вигнутий арочний міст, який з’єднує його з сусіднім. Він настільки високий, що не загороджує вид на пожежну станцію Заха Хадід і автоматично опускається в дощову погоду, тим самим захищаючи машини на шляху до фабрики Николоса Гримшоу.

Будівля фабрики, SANAA

Рік побудови діє до: 2012
Матеріали: залізобетон, сталь, акрилове скло

Архітектурна фірма SANAA (Sejima and Nishizawa and Associates), яка була заснована Кадзуйо Седзіма і Рю Нісидзаве в Токіо в 1995 році, спочатку встановила свою репутацію завдяки житловим будівлям і невеликим музеям в Японії. Майже всі їхні великі проекти були для установ культури і освіти, тому основна ідея цього проекту полягала в тому, щоб застосувати аналогічний підхід до будівництва виробничого цеху.

Керівництво Vitra хотіло звести на місці старого заводського будівлі нікого, хто врятувався після пожежі, нову структуру з чотирьох ортогональних просторів, які повинні були співвідноситься з існуючої сіткою кампуса. Однак SANAA вдалося переконати керівництво і побудувати одне круглий будинок. Однак якщо дивитися на фабрику зверху, то можна помітити, що його геометрія відхиляється від ідеального кола.

«Ідеальний коло – занадто жорсткий»

Новий виробничий цех охоплює найбільшу площу поверхні в кампусі Vitra. Будівля була зведена в два етапи з метою мінімізації перешкод в роботі. Перша напівкругла конструкція була зведена поруч зі старою фабрикою, яка згодом була знесена, щоб звільнити місце для відповідної другої половини, яка завершила план.

Інтер’єр не просто продиктований умовами фасаду, а є центральним аспектом архітектурної завдання. Кожна деталь, аж до гвинтів в високих стелажах для зберігання, розкриває дизайнерські наміри архітекторів, які нічого не залишили на волю випадку.

Пожежна частина, Заха Хадід

Рік побудови: 1993
Матеріали: залізобетон

Після пожежі Vitra вирішила, що було б непогано мати власну пожежну команду, тому компанія доручила Заха Хадід, яка дістала до цього часу популярність завдяки своїм картинам і до малюнків, розробити будівлю для її розміщення.

Пожежна станція на території кампуса стала її першим побудованим проектом. Вона використовувала будівлю як захисний бар’єр від навколишнього традиційною архітектурою, різко контрастує із загальним видом кампуса. Таким чином, замість того, щоб проектувати будівлю як ізольований об’єкт, воно було розроблено як зовнішній край ландшафтної зони: визначаючи, а не займаючи простір.

Наклонно пересічні площині будівлі, що утворюють стіни і дах, формуються з відлитого на місці бетону і являють собою найбільш ранню спробу Хадід перевести фантастичні, потужні концептуальні малюнки в функціональне архітектурний простір.

Вийшло будівля несе в собі потужний відчуття «застиглого руху», необхідного для пожежної станції, щоб залишатися «напоготові».

Заправка, Жан Пруве

Роки побудови: 1953-2003
Матеріали: алюміній

Автозаправна станція, спроектована в 1953 році Жаном Пруве і його братами, є однією з перших серійно випускаються автозаправних станцій. Вона була побудована близько 1953 роки для французької Mobil oil Socony-Vacuum. Одна з трьох, що залишилися станцій була встановлена ​​на території кампуса Vitra в 2003 році.

Будівля складається з кутових алюмінієвих компонентів і листового перфорованого покриття. Несуча конструкція і конструкція стіни чітко диференційовані один від одного, а відмінність посилюється кольоровою гамою.

Автобусна зупинка, Джаспер Моррісон

Роки побудови: 2006
Матеріали: сталь, скло

На початку 2000-х місцева влада планувала модернізувати автобусні зупинки в Валь-на-Рейні і встановити навпроти кампусу Vitra нові, на думку Рольфа Фенельбаума, погано спроектовані зупинки, зовсім не співзвучні комплексу. Тому Рольф звернувся до Джасперу Моррісону, який створював для Vitra власну колекцію меблів, з проханням створити автобусні зупинки, які б відповідали дизайну кампуса.

Моррісон спроектував мінімалістичний ненав’язливу конструкцію зі скляних стін, розташувавши всередині три сталевих стільця Чарльза і Рей Имзов, на яких люди, які очікують автобуса, можуть насолоджуватися видом на кампус і виноробну село Етлінген.

Музей дизайну, Френк Гері

Роки побудови: 1989
Матеріали: гіпс, титано-цинковий сплав

Будівля музею дизайну в кампусі Vitra, розроблене у співпраці з німецьким архітектором Гюнтером Пфайффер, стало для Френка Гері його першим проектом в Європі.

З класичних простих геометричних форм архітектор створив динамічну скульптуру, в якій окремі структури, здається, розпадаються на фрагменти і починають рухатися. Так Гері вперше реалізував будівлю в дусі свого, тепер вже фірмового стилю – деконструктивізму.

Музей дизайну не є ні повністю кутовим, ні повністю зігнутим, а являє собою суміш, причому обсяги будь-якої природи перетинаються під невеликими кутами по всій структурі. Похилі криві, оброблені білою штукатуркою, ймовірно, є посиланням на Нотр-Дам-дю-О Ле Корбюзьє, розташований неподалік через французький кордон, а покриття даху з цинкового сплаву створює візуальну зв’язок з сусіднім заводським будівлею Ніколаса Гримшоу.

В інтер’єрі музею є чотири великі виставкові галереї з рівномірними білими стінами. Основним джерелом світла є хрестоподібна вікно в даху. Незважаючи на те, що виставкова площа складає всього 743 м² , Музей дизайну Vitra, тим не менш, є одним з провідних світових установ в своїй сфері.

В музеї дизайну проходять виставки, присвячені видатним особистостям: архітекторам, дизайнерам, митцям. Тут була перша виставка, на якій акцентувалася увага на дизайні меблів Дітера Рамса , демонструючи, як тісно він пов’язаний з його філософією. Його знаменита універсальна стелажна система 606 проводиться до сих пір з 1960 року, а модулі, вироблені сьогодні, можна безперешкодно комбінувати із зразками 1960-х.

Конференц-зал, Тадао Андо

Роки побудови: 1993
Матеріали: бетон, дерево

У 1993 році Тадао Андо спроектував свій перший будинок за межами Японії – конференц-павільйон, який став результатом унікального підходу японського архітектора до архітектури і ландшафту – «критичного регіоналізму».

Центральна частина будівлі втоплена під землю, що забезпечує, за словами архітектора – «пріоритет природі». Звідси ряд вузьких, ретельно підібраних коридорів і пандусів ведуть до різних конференц-залах і нагадують доріжки для медитації в садах японських монастирів.

Оброблені відкриті бетонні і дерев’яні поверхні підсилюють атмосферу спокою і зосередженості, що виходить від будівлі, різко контрастує з деконструктівістского будівлею Френка Гері неподалік. Вони свідчать про натхнення архітектора роботами Ле Корбюзьє і Луїса Кан, одночасно проявляючи своє коріння в традиційній японській архітектурі. Синтез західних та східних архітектурних традицій, до якого прагне Тадао в своїх будівлях, проявляється також у розподілі світла і встановленні будівлі в навколишній ландшафт, що нагадує про суворість японських дзен-садів.

Створюючи свою будівлю Тадао прагнув зберегти якомога більше існуючих на території вишневих дерев, які традиційно мають велике значення для японської архітектуру, але три з них не вдалося зберегти, тому пам’ять про них збереглася у вигляді відбитків їх листя на бетонних стінах фасаду.

VitraHaus, Herzog & de Meuron

Роки побудови: 2007-2010
Матеріали: залізобетон, дерево

До 2004 року діяльність Vitra була зосереджений на створенні офісних меблів, але в січні вони вперше випустили свою домашню колекцію, яка включає в себе класику дизайну, а також перевидання і продукти сучасних дизайнерів.

Оскільки для презентації нової колекції в кампусі Vitra в Валь-на-Рейні не було внутрішнього простору, компанія доручила базельским архітекторам Herzog & de Meuron (Жак Херцог і П’єр де Мерон) в 2006 році спроектувати VitraHaus.

Концепція VitraHaus з’єднує дві теми, які неодноразово з’являються в творчості Herzog & de Meuron: тема архетипових будинку і тема накопиченням обсягів. Через пропорцій і розмірів внутрішніх просторів виставкові зали нагадують звичні житлові приміщення.

VitraHaus навмисно є найвищою будівлею в кампусі: архітектори хотіли створити вертикально орієнтовану структуру, відмінну від горизонтальних виробничих обсягів, яка дає широкий огляд відразу в декількох значеннях: огляд навколишнього ландшафту (зважаючи на специфіку розташування Валь-на-Рейні на перетин кордонів трьох країн, «вдома» VitraHaus орієнтовані в бік однієї з країн) і огляд домашньої колекції Vitra, виставленої всередині.

Vitra Schaudepot, Herzog & de Meuron

Роки побудови: 2014-2016
Матеріали: цегла

Колекція меблів, відібрана компанією Vitra за всю історію її існування, перебувала в підвалі в північній частині кампусу. Рольф Фельбаум вирішив надати громадськості доступ до частини колекції і доручив Herzog & de Meuron створити підземну прибудову, оскільки більше не хотів нових архітектурних втручань, особливо в умовах фінансової кризи. Але архітектори переконали його, що наземне спорудження з доступом до підвалу обійдеться дешевше.

Так появился Schaudepot – монолитный объем, построенный из кирпича ручной работы, характеризующийся полностью лишенным окон фасадом и простой двускатной крышей.

Интерьер здания предлагает идеальные условия для сохранения ценных предметов коллекции (на сегодняшний день в коллекции Vitra около 20 000 предметов, около 7 000 предметов мебели, более 1 000 предметов освещения и многочисленные архивы). Музейное пространство в Schaudepot разделено на три зоны общей площадью около 1600 м² . На первом этаже находится главный зал, где представлена обширная постоянная экспозиция.

Центральное внимание уделяется тщательно отобранным более 400 ключевым предметам современного дизайна мебели с 1800-х годов до сегодняшнего дня, включая раннюю мебель Бухольца, знаковые модернистские произведения Ле Корбюзье , Миса ван дер Роэ , Марселя Брейреа, Алвара Аалто или Геррита Ритвельда, работы Чарльза и Рэй Имзов, Эйлин Грей , Ээро Саринена, Джо Понти, а также более поздние примеры 3D-печатных объектов и менее известных объектов, прототипов и экспериментальных моделей.

Арт-объекты

Балансирующие инструменты, Клаас Ольденбург и Коосье ван Брюгген

Годы постройки: 1984
Материалы: медь

Художник Клаас Ольденбург и его жена Коосье ван Брюгген числятся среди ведущих сторонников поп-арта. С 1960-х годов они экспериментировали со скульптурами повседневных предметов, увеличенных до монументальных размеров.

Скульптура Balancing Tools была подарком детей Вилли Фельбаума на его семидесятилетие. Она изображает три основных инструмента (молоток, отвертка и плоскогубцы), которые играют центральную роль в производстве мебели, отражая диалог искусства и технологии, который лежит в основе процесса проектирования.

Расположение инструментов, балансирующих на грани падения, напоминает акробатический акт, отсылающий к любви Чарльза Изма к цирку.

Изначально скульптура стояла посреди промышленной части кампуса, но в 1984 года была перемещена ближе к музею Фрэнка Гери, с котором Рольф Фельбаум впервые встретился именно в студии Клааса Ольденбурга, имеющим решительное сходство с его крутящимися и непредсказуемыми формами.

Диоген, Ренцо Пьяно

Годы постройки: 2013
Материалы: дерево, алюминий

В 2009 году Ренцо Пьяно , вдохновившись Кабаноном Ле Корбюзье и капсульной башней Накагин Кишо Курокавы, не имея конкретного заказчика, разработал собственный проект минимального пространства, в котором человек может жить.

Через год Рольф Фельбаум увидел проект в итальянском журнале Abitare, где тот был опубликован в монографии «Being Renzo Piano», и по счастливому стечению обстоятельств, встретился с Ренцо в жюри Притцкеровской премии, где они договорились доработать проект вместе.

Так в 2013 году появился «Диоген» — самое маленькое здание на территории кампуса Vitra. Дом размером два на два метра оснащен системой солнечных панелей, резервуаром для дождевой воды, биотуалетом и естественной вентиляцией, что гарантирует полный экологический синтез и автономию от сети. Внутри хватает место для кровати, стула и небольшого стола.

«Диоген» — это не аварийное жилье, а добровольное место отступления. Предполагается, что он будет функционировать в различных климатических условиях, независимо от существующей инфраструктуры, как самодостаточная система. Тем не менее, можно также возводить группы домов, формируя отель или гостевой дом.

Променад, Алваро Сиза

Годы постройки: 2014
Материалы: асфальт, гранит, кирпич

С самого начала путь к пожарной станции и Vitra Schaudepot проходил напрямую через промышленную часть кампуса Vitra, что мешало работе производству и создавало угрозу безопасности посетителям. Это побудило руководство Vitra снова обратиться к Алваро Сиза для создания дороги вдоль западной стороны кампуса.

Алваро спроектировал заасфальтированную 500-метровую дорожку, обрамленную двухметровой живой изгородью из граба. Маршрут променада похож на путь паломника в эту «архитектурную Мекку» с отдельными архитектурно выраженными элементами-остановками.

Vitra Slide Tower, Картсен Хеллер

Годы постройки: 2014
Материалы: сталь

30-метровая башня Vitra Slide Tower немецкого художника Карстена Хеллера — это смотровая башня, горка и художественная инсталляция в одном проекте. Она состоит из трех диагональных колонн, которые соединяются в верхней части вращающимися часами, которые каждые 12 часов формируют логотип Vitra на несколько коротких мгновений.

Это не здание в классическом смысле слова, а произведение искусства, которое предлагает новый и уникальный опыт понимания себя и окружающего ландшафта. Также башня предлагает два необычных вида на кампус Vitra: со смотровой площадки наверху и во время головокружительного спуска с прозрачной горки.